自從舞臺產生，舞臺照明隨之成為舞臺組成的部分。舞臺照明，貴在突出視覺、寫實、審美和表現四大要素。經歷了多年演變。逐漸發展成今天比較完善和先進的照明系統。戲劇的第一個繁榮期，出現在兩千多年前的古希臘。當時的劇場都是露天或半露天的。 舞臺的照明都靠天上那巨大無比的“燈”— — 太陽， 所以只能在白天演出。而夜晚休息娛樂的需要、露天演出易受天氣影響等客觀弊端及戲劇的發展使舞臺燈光成了人們必須解決的問題。
 
　　劇場照明設計是否成功，是以舞臺燈光的處理是否得當為標志。舞臺燈光不僅要照亮演員，讓觀眾看清面部表情、神態和動作，更重要的是充分運用照明技術，調動燈光操作等手段來強化藝術效果，使觀眾有身臨其境之感。舞臺燈光的安裝部位、功能及燈具配置舞臺燈光按其使用功能主要分為兩種：可調光的調光回路；不可調光的直放回路。舞臺照明方式一般分為三種：
a。一般照明。指頂光和伸出式舞臺作為部分頂光的吊點燈環，以及葡萄架上、天橋上的照明。
b。重點照明。指面光、耳光、柱光、側光、腳光、流動光和伸出式舞臺的低角度面光、內(外)側光、轉臺流動光以及樂池內設置的供接樂譜燈的低壓插座。
c。裝飾照明。指天排光、地排光和舞臺上使用的激光效果器、追光、流動音樂噴泉以及各式電腦燈。